La abstracción (arte abstracto)

¿Cuándo?

• Orígenes:
El arte abstracto nació en la segunda década del siglo XX. Su origen se debe, principalmente, a la reacción en contra del imperialismo, a las circunstancias políticas de la época (imperialismo, guerras, etc.) y a la aparición de las doctrinas de Freud sobre la importancia del subconsciente. Este tipo de pintura, que al principio fue muy criticada, se convirtió en uno de los mas importantes fenómenos de la historia d el Arte.

• Contexto Social y Cultural:
Se llevo a cabo en la primera mitad del S. XX, una revolución cultural lo que seria dicha revolución es, como cualquier corriente artística, filosófica y estética que proponga y exponga expresiones creativas innovadoras, originales o libres y que de alguna manera resultan antagónicas al canon o tradición cultural establecida. Esto transforma de una manera u otro al ámbito social; no por ser una moda, si no por crear conciencia de nuevas cosas. En el siglo XX la ciencia y la tecnología se desarrollan a pasos agigantados; los transportes en sí los medios de comunicación.
En sí, el siglo XX represéntalos aspectos más complejos: guerras, revoluciones, ciencias, entre otros.
La tecnología también aportó nuevos materiales de trabajo, como el cristal, el acero, la madera laminada, etc.
Lo espiritual está también en crisis; se da un acercamiento entre artes mayores y menores, pues todos sienten la capacidad de desarrollar sus facultades en cualquier campo. Las artes plásticas que mas sobresalieron fueron, Fauvismo, Arte Abstracto Muralismo, entre otros.

¿Qué?

Arte abstracto, estilo artístico que surgió alrededor de 1910 y cuyas consecuencias múltiples han hecho de él una de las manifestaciones más significativas del espíritu del siglo XX.

El arte abstracto deja de considerar justificada la necesidad de la representación figurativa y tiende a sustituirla por un lenguaje visual autónomo, dotado de sus propias significaciones.

Este lenguaje se ha elaborado a partir de las experiencias fauvistas y expresionistas, que exaltan la fuerza del color y desembocan en la llamada abstracción lírica o informalismo, o bien a partir de la estructuración cubista, que da lugar a las diferentes abstracciones geométricas y constructivas.

¿Cómo?

Las características del arte abstracto son en general las estructuras y aspectos cromáticos sin preocuparse en representar de forma figurativa, las formas naturales. Siendo así, las obras llamadas abstractas, existen independiente del mundo real, de los Modelos reales y se preocupa solamente en crear sus propios significados por medio de un lenguaje visual expresivo, capaz de provocar muchas interpretaciones.
Dentro de esta tendencia, cada artista deja toda la libertad a lo imprevisto de las materias (gusto por la mancha y por el azar) y a la aleatoriedad del gesto, rechazando el dibujo y el control, así como la concepción tradicional de la pintura y su desarrollo, que va de la idea a la obra terminada, pasando por los esbozos y los proyectos; es una obra abierta que el espectador puede leer libremente.
Lenguaje visual: representaciones dotadas de significado propio, sin la necesidad de la representación figurativa.
Garabatos: formas difusas, reforzadas con el color y con sentido simbólico.
Nuevos instrumentos: los símbolos y los signos.
Abstracción pura: Significado solamente cuando la obra está acabada, la cual es bella por sí misma, como objeto.

¿Quién?

Wassily Kandinsky (Rusia, 1866-1944)

Pintor ruso cuya investigación sobre las posibilidades de la abstracción le sitúan entre los innovadores más importantes del arte moderno. Desempeñó un papel fundamental, como artista y como teórico, en el desarrollo del arte abstracto. Nacido en Moscú el 4 de diciembre de 1866, estudió pintura y dibujo en Odessa, y derecho y economía en la Universidad de Moscú. Con 30 años se trasladó a Munich para iniciarse como pintor. Aunque sus primeras obras se enmarcan dentro de una línea naturalista, a partir de 1909, después de un viaje a París en el que quedó profundamente impresionado por las obras de los fauvistas y de los postimpresionistas, su pintura se hizo más colorista y adquirió una organización más libre. Hacia 1913 comenzó a trabajar en las que serían consideradas como las primeras obras totalmente abstractas dentro del arte moderno, no hacían ninguna referencia a objetos del mundo físico y se inspiraban en el mundo de la música, del que tomaban los títulos. En 1911 formó, junto con Franz Marc y otros expresionistas alemanes, el grupo Der Blaue Reiter y en ese periodo realizó tanto obras abstractas como figurativas, caracterizadas todas ellas por el brillante colorido y la complejidad del diseño. Su influencia en el desarrollo del arte del siglo XX se hizo aún mayor a través de sus actividades como teórico y profesor. En 1912 publicó De lo espiritual en el arte, primer tratado teórico sobre la abstracción, que difundió sus ideas por toda Europa. Fue también profesor en la Academia de Bellas Artes de Moscú entre 1918 y 1921, y entre 1922 y 1933 de la Bauhaus en Dessau, Alemania. Después de la I Guerra Mundial sus abstracciones se volvieron cada vez más geométricas, a medida que se alejaba del estilo fluido de su primera época para introducir trazos de perfil muy marcado y diseños claros. Como uno de los primeros exploradores de los principios de la abstracción no representacional o pura, puede considerársele uno de los pintores que sembró la semilla del expresionismo abstracto, escuela de pintura dominante desde la II Guerra Mundial. Murió el 13 de diciembre de 1944 en Neuilly-sur-Seine, en las afueras de París.

 

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"Sobre el Blanco II " Wassily Kandinsky 1923.

Creado en el año 1923, esta pintura es un ejemplo clásico de "arte abstracto geométrico," basado en diferentes formas geométricas y formas, especialmente retratados de una manera no-ilusionista. Kandinsky "Sobre Blanco II" es un trabajo de análisis detallado y la precisión crítica. Cada figura geométrica, desde un triángulo con un círculo para igualar los puntos, las líneas, e incluso la superficie utilizada para la pintura, todos implican una competencia meticuloso. En palabras de Wassily, éstos son llamados como "el plan básico. Tan poderoso "Arte abstracto geométrico" es que más tarde fue incluido en el currículo de una escuela de arquitectura y arte, "La Bauhaus". Esta obra es considerada como una de las primeras totalmente abstractas del arte moderno.

Fuentes
http://megazine.co/su-pintura-m%C3%A1s-famosa-%28en-blanco-ii%29---wassily-kandinsky-wassilyevich_4425e.html
http://www.epdlp.com/pintor.php?id=280
http://www.artistasdelatierra.com/estilo/60-Arte+abstracto.html
http://www.portaldearte.cl/terminos/abstracc.htm
http://www.taringa.net/posts/arte/6758172/Arte-abstracto-Trabajo.html http://www.buenastareas.com/ensayos/Arte-Abstracto/855277.html